سألني بعضكم عن غوجو-ريو (Gōjū-ryū)، وبما أنه يندرج بسلاسة ضمن نقاشات التاريخ القتالي الأوسع التي أجرّنا جميعًا إليها باستمرار – عادةً بحماس مفرط وبدون رحمة كافية – فقد فكرت أخيرًا في كتابة هذا الموضوع على النحو الصحيح. ليس كواحد من تلك الملخصات المختصرة الأنيقة التي تختزل كل شيء في ثلاثة تواريخ، واسمين، واقتباس معاد تدويره عن التوازن يهز الناس رؤوسهم له دون تفكير. بل أعني: على النحو الصحيح. لأنه في اللحظة التي بدأت فيها بالبحث في التاريخ الفعلي، خاصة من خلال المواد الآسيوية والإطار الياباني والأوكيناوي له، تذكرت شيئًا أقوله باستمرار ويستمر الناس في تجاهله لأن الرومانسية أسهل في البلع من الواقع. التاريخ القتالي الحقيقي نادرًا ما يكون واضحًا ومباشرًا. إنه متعدد الطبقات، متنازع عليه، بشري، غير مكتمل في بعض الأماكن، وأحيانًا غامض بشكل مزعج حيث يرغب المرء أن يكون واضحًا تمامًا. وهذا، بطبيعة الحال، يجعله أكثر إثارة للاهتمام بكثير.
لم يهبط غوجو-ريو (Gōjū-ryū) من السماء مكتملًا بلقب وشعار وصف من الرجال الجادين ينتظرون ليخبروا الجميع أن نسبه نقي ولم تلوثه أدران التاريخ. هذا الخيال جميل للملصقات، ومروع للبحث العلمي. ما وجدته بدلاً من ذلك هو ما أجده عادة عندما يكون شيء ما حقيقيًا: تبادل، وتكيّف، وسفر، وتأثير، وإصلاح، وأجيال لاحقة تحاول جاهدة أن تجعل تلك الفوضى تبدو أنيقة. أحيانًا ينجحون. وأحيانًا لا ينجحون على الإطلاق. في حالة غوجو-ريو، التطور الفعلي للأسلوب متجذر في ناها-تي (Naha-te)، وهذا يهم أكثر من كل صناعة الأساطير المصقولة التي جاءت لاحقًا. لم يكن ناها-تي جوهرة معزولة تطفو خارج الزمن. كانت أوكيناوا (Okinawa) متصلة بالصين، خاصة عبر ناها (Naha) كميناء، وأي نظرة جادة للتقاليد القتالية هناك يجب أن تبدأ بتلك الحقيقة غير المريحة ولكن الواضحة – غير مريحة، هذا يعني، فقط للأشخاص الذين يحتاجون بشدة أن يكون أسلوبهم نقيًا ليشعروا بالتميز.
لم أفهم هذا الهوس أبدًا، بصراحة. لماذا يقلل التأثير من قيمة التقليد؟ ولماذا يجعل التواصل شيئًا أقل قيمة؟ بل على العكس تمامًا. حقيقة أن ناها-تي (Naha-te) نما في عالم تشكل بالتبادل هي أحد الأسباب التي تجعله مهمًا. إنها تخبرني أنني أتعامل مع فن صُقل في تماس مع الواقع، بدلاً من أن يُحفظ في خزانة خيالية. ومن بيئة ناها-تي تلك، تبرز شخصية واحدة بثقل تاريخي مطلق: هيغاونا كانريو (Higaonna Kanryō). إنه ليس شخصية جانبية اختيارية في القصة. إنه أحد الأعمدة الرئيسية. وُلد عام 1853 في ناها (Naha)، وسافر لاحقًا إلى فوجيان (Fujian) في الصين، وتدرب هناك، وعاد إلى أوكيناوا (Okinawa) حوالي أواخر سبعينيات القرن التاسع عشر. هذا الخط العريض راسخ جيدًا. حيث تصبح الأمور أكثر دقة – لأن التاريخ يستمتع باختبار صبرنا – هو في التفاصيل الدقيقة. بالضبط من تدرب تحت يده، وأي تيارات الملاكمة الصينية شكلته بشكل مباشر، وكم جاء من الرافعة البيضاء (White Crane)، وكم من أنظمة جنوب الصين الأخرى، وكم احتفظ به دون تغيير، وكم تم تكييفه – كل ذلك أصعب في تحديده باليقين المتغطرس الذي يحب الناس إظهاره عبر الإنترنت.
وهذه هي بالضبط النقطة التي أتوقف فيها عن الثقة بأي شخص يبدو واثقًا جدًا من نفسه.
الشيء المسؤول الذي يجب قوله هو أن هيغاونا (Higaonna) استوعب بوضوح تأثيرًا صينيًا كبيرًا خلال فترة وجوده في فوجيان (Fujian)، وأنه دمج ذلك لاحقًا مع الممارسات الأوكيناوية المحلية القديمة بطرق ساعدت في ترسيخ أساس ما أصبح ناها-تي (Naha-te) الحديث. هذا ليس تفصيلاً ثانويًا. هذا هو العمود الفقري للقصة اللاحقة بأكملها. تصفه المصادر بأنه أنشأ أساس ناها-تي من خلال ربط ما تعلمه في فوجيان بالتقاليد القديمة لناها (Naha) الموجودة بالفعل في أوكيناوا (Okinawa). كان فنه يعتبر راقيًا، متطورًا، غنيًا تقنيًا، وأشار إليه طلابه باسم ناها-تي. هذا مهم لأنه يعني أن جذور غوجو-ريو (Gōjū-ryū) ليست مجرد "كاراتيه أوكيناوي" (Okinawan karate) بالطريقة الغامضة التي يحب الناس قولها عندما لم يقوموا بواجباتهم. الجذور مرتبطة بشكل خاص بتقليد ناها هذا وبالتواصل الصيني المتأصل فيه.
هناك أيضًا شيء لافت بالنسبة لي حول دور هيغاونا (Higaonna) في جعل هذا الفن أكثر وضوحًا. لم يبقه محكم الإغلاق بشكل دائم خلف ستار مسرحي من الغموض. بحلول عام 1905، كان يدرس في بيئة مدرسية، وهو أمر ذو أهمية تاريخية لأنه بمجرد دخول التقليد القتالي التعليم المنظم، يتغير شيء ما. يجب أن يتغير. تصبح الأساليب منهجية. ويصبح النقل أكثر تنظيمًا. وما كان شخصيًا وانتقائيًا يبدأ في إعادة تشكيله لتعليم أوسع. يسمع بعض التقليديين ذلك ويبدأون في الحداد على موت الأصالة وكأن الحضارة نفسها تنهار تحت عبء التخطيط السليم للدروس. أما أنا فأسمع ذلك وأفكر: نعم، بالطبع تغير. البشر يكيفون الأشياء مع السياق. هذا ليس خيانة. هذا هو التاريخ.
عندما توفي هيغاونا (Higaonna) عام 1915، ترك وراءه عددًا كبيرًا من الطلاب، ولكن ليس خلافة منظمة وغير متنازع عليها من شأنها أن توفر على المؤرخين المستقبليين الكثير من المتاعب. كان سيكون من اللطيف لو فعل ذلك، لكن التاريخ نادرًا ما يكون لطيفًا. من بين طلابه، كان الأهم للهوية اللاحقة لغوجو-ريو (Gōjū-ryū) هو مياغي تشوجون (Miyagi Chōjun)، الذي وُلد عام 1888. وهنا أجد القصة الحقيقية أكثر إقناعًا بكثير من القصة المبسطة. لم يرث مياغي أسلوبًا في شكل مجمد ويحفظه تحت الزجاج فحسب. بل نظمه. وشكله. ومنهج الكاتا (kata). وأدخله في هيكل بودو (budō) أكثر حداثة. وأعطاه اسمًا. أو بالأحرى – وهنا يأتي الجزء المزعج تاريخيًا ولكنه ضروري – يبدو أنه أعطاه اسمًا في عملية لم يكن تاريخها الدقيق خاليًا تمامًا من الجدل.
أعلم. كم هو مزعج للغاية. قد يظن المرء أن مؤسسي التقاليد القتالية الكبرى ربما كان لديهم على الأقل اللياقة لترك لنا أوراقًا نظيفة. ومع ذلك، ها نحن هنا.
الرواية الشائعة المتداولة تُرجِع تسميته إلى حوالي عام 1930، مرتبطة بعرض أُقيم في ضريح ميجي في طوكيو. تقول القصة إن أحد طلاب مياغي سُئل عن الأسلوب الذي يمارسه ولم يتمكن من الإجابة لأن الأسلوب لم يكن قد سُمّي رسميًا بعد. ثم اختار مياغي اسم Gōjū-ryū، مستلهمًا مفهوم الصلابة والليونة - go و ju - من صياغة كلاسيكية مرتبطة بتقليد Bubishi. إنها قصة جيدة. وهي أيضًا إحدى تلك القصص التي أرفض تصديقها بالكامل دون التحقق مما تقوله السجلات الأخرى. وبالفعل، تشير بعض المصادر إلى أنه بينما ربما ظهرت التسمية حوالي عام 1930، فإن أول استخدام رسمي موثق بشكل أفضل كان في عام 1935. هذا لا يدمر القصة. بل يعني ببساطة أن القصة ليست مرتبة كما يتمنى الناس. وهذا أمر مختلف.
وبصراحة، هذا التمييز يهمني.
لأن الكثير من النقاشات حول الفنون القتالية تتعامل مع عدم اليقين كضعف. إنه ليس ضعفًا. إنه صدق. إذا كانت الأدلة تشير إلى عملية تسمية في أوائل ثلاثينيات القرن الماضي، مع ظهور عامي 1930 و 1935 في دراسات جادة لأسباب مختلفة قليلاً، فهذا ما أقوله. لست بحاجة إلى تحويل الغموض إلى يقين فقط لجعل المنشور يبدو أكثر إثارة. التاريخ الحقيقي مثير بما فيه الكفاية. مساهمة مياغي تظل هائلة في كل الأحوال. لقد أخذ ميراث Higaonna من Naha-te وحوّله إلى شيء أكثر تنظيمًا وتحديدًا علنيًا. لقد قام بهيكلة الكاتا والتدريب وفقًا لمبادئ جعلت الأسلوب معروفًا في شكل حديث. هذا ليس حاشية سفلية. هذا أحد الأفعال الحاسمة في تاريخ الكاراتيه.
تقف كاتاتان في صميم هذه الهوية - Sanchin و Tenshō. وإذا كنت صادقًا، أعتقد أن الكثير من الناس يكررون تلك الأسماء بغموض شبه احتفالي، وكأن مجرد قولها هو نفسه فهم سبب أهميتها. ليس كذلك. Sanchin ليست مجرد "تلك الكاتا ذات التنفس القوي التي يذكرها الجميع لأنها تبدو مؤثرة". إنها تمثل منطقًا أساسيًا لهيكل الجسم، والتنفس، والوقفة، والتحكم، والتوتر، والتجذّر، والانضباط الداخلي الذي يحدد الأسلوب على مستوى عميق جدًا. Tenshō، على النقيض من ذلك، تعبر عن الجانب الأكثر ليونة وانسيابية - الحركة الدائرية، الاستمرارية، الليونة دون ضعف، التحكم دون تصلب. معًا، يجسدان المبدأ ذاته في الاسم نفسه. الصلب واللين. ليس بطريقة فلسفية زخرفية للملصقات. بل بطريقة عملية، متجسدة، تقنية.
هذا جزء مما يجعل Gōjū-ryū رائعة بالنسبة لي. الأسلوب ليس مجرد تسمية مستوحاة من ثنائية - بل هو مبني حولها. هناك بنية صلبة وحركة لينة. هناك قوة واستسلام. هناك توتر متجذر وتدفق دائري. وبطريقة غريبة، يعكس تاريخ الأسلوب هذه السمة نفسها. لديه مرتكزات قوية - Higaonna، Miyagi، Naha-te، التأثير الصيني، المؤسسات ما بعد الحرب - لكن لديه أيضًا حواف أكثر ليونة حيث تتغير التفاصيل، وتتضاءل السجلات، وتتلاشى التواريخ، وتملأ التقاليد الشفوية الفجوات. هذا يبدو مناسبًا جدًا، مما يجعلني أشك قليلاً من حيث المبدأ، ولكن مع ذلك. أحيانًا يكون للتاريخ حس دعابة.
هناك أيضًا أدلة تشير إلى أن مياغي عدّل Sanchin، ربما لجعله أكثر ملاءمة للتدريس المدرسي. مرة أخرى، يمكنني أن أتخيل بالفعل المتشددين يستنكرون بشدة عند فكرة أن شكلًا مُبجّلًا قد تم تعديله. ولكن بصراحة، لماذا يصدم هذا أي شخص؟ بالطبع، يمكن تكييف شيء يُدرّس في سياق مدرسي. فكرة أن الفن يظل ذا معنى فقط إذا ظل كل شكل موجودًا دون تغيير إلى الأبد هي إحدى تلك الأساطير الصغيرة السخيفة التي يكررها ممارسو الفنون القتالية لأنها تبدو نبيلة. في الواقع، الأنظمة تبقى على قيد الحياة تحديدًا لأنها قابلة للنقل. النقل يتضمن قرارات. القرارات تتضمن تغييرًا. السؤال الحقيقي ليس ما إذا كان التغيير قد حدث. السؤال الحقيقي هو أي نوع من التغيير حدث، ولماذا حدث، وما هي المبادئ الأساسية التي بقيت سليمة. هذا سؤال ناضج. الصراخ حول النقاء هو ما يفعله الأطفال.
يتميز Gōjū-ryū أيضًا بمدى وضوح حمله لآثار التأثير الصيني مقارنة ببعض التقاليد الأوكيناوية الأخرى. تشير الأبحاث إلى أنه يحافظ على عناصر مرتبطة بمبادئ مستمدة من أسلوب White Crane (الكرين الأبيض) التي تعد أقل مركزية في الأساليب الأوكيناوية الأخرى. هذا لا يعني أنني يجب أن أختزله إلى "ملاكمة صينية بعلامة تجارية أوكيناوية"، لأن ذلك سيكون غبيًا مثل التظاهر بأن التأثير الصيني لا يهم على الإطلاق. النقطة هي تحديدًا أنه أصبح شيئًا مميزًا من خلال الاندماج. لم يستورد Higaonna صندوقًا مختومًا مكتوبًا عليه "أسلوب كامل - لا تعديل". ما ظهر في أوكيناوا تشكل هناك. ثم صقله مياغي أكثر. التقاليد يصنعها الناس الذين يفعلون أشياء بما يرثونه. إنها ليست أحافير متحفية بأحزمة.
بعد الحرب العالمية الثانية، تتغير القصة مرة أخرى، لأنه بمجرد أن يصبح الأسلوب مؤسسيًا، فإنه يدخل مرحلة أخرى من الحياة. في عام 1956، ساعد كبار الأساتذة في أوكيناوا - بمن فيهم طلاب من دائرة مياغي مثل Yagi Meitoku - في تشكيل Okinawa Karate-dō Renmei. لاحقًا أصبحت All-Okinawa Karate-dō Renmei. هذا مهم لأن فترة ما بعد الحرب هي حيث يصبح الحفاظ والتنظيم الرسمي مرئيين بشكل خاص. لم يعد الأسلوب مجرد إرث حي لمعلم ينتقل عبر الطلاب. يصبح جزءًا من منظمات، اتحادات، هياكل اعتراف، أنظمة تصنيف، عروض عامة، و - لأن البشر هم ما هم عليه - السياسات الحتمية للنسب والشرعية. يمكن للمرء أن يسمع تقريبًا الأوراق تتوالد.
في الوقت نفسه، تم إضفاء الطابع المؤسسي على Gōjū-ryū أيضًا في البر الرئيسي الياباني، حيث شكلت مجموعات مثل Gōjūkai تطوره في اتجاهات مختلفة. هنا تصبح الأمور أكثر إثارة للاهتمام، لأن الناس يحبون قول "Gōjū-ryū" وكأن ذلك يحسم كل شيء، بينما في الواقع قصة ما بعد الحرب مليئة بالفروع، وأنظمة الأنساب، واختلافات التدريب، والتركيزات المميزة. الخطوط الأوكيناوية المرتبطة ارتباطًا وثيقًا بتقليد مياغي تحافظ على نسيج واحد. Meibukan، المرتبط بـ Yagi Meitoku، يقدم نكهته الخاصة وكاتات إضافية. الفروع اليابانية مثل Gōjūkai تأخذ الأسلوب إلى منطقة مختلفة إلى حد ما، غالبًا مع ميول أكثر توجهاً نحو الرياضة وعادات تعليمية مختلفة. هذا لا يعني أن جانبًا واحدًا حقيقي والآخر مزيف. بل يعني أن التقاليد تتطور بشكل مختلف تحت ضغوط تاريخية متباينة.
وهذا بالضبط حيث تبدأ المحادثات الكسولة حول الأصالة في إزعاجي.
لأن الناس غالبًا ما يتحدثون وكأن هناك نسخة واحدة مثالية مجمدة، وكل ما عداها هو فساد لها. لا أعتقد أن التاريخ يدعم هذه الراحة الطفولية. ما يدعمه التاريخ هو إطار أساسي موروث يتفرع إلى سلالات ذات تنوع. غالبًا ما يحتفظ أسلوب Gōjū الأوكيناوي بتركيز أقوى على المسافة القريبة، والقبض، والتوجه العملي للدفاع عن النفس، ونكهة تدريب أقدم. بينما تطورت بعض الفروع اليابانية بتركيز أكبر على التعليم العام، وبيئات المنافسة، والأشكال الموحدة. هذه ليست اختلافات تافهة، لكنها أيضًا لا تمحو الجذور المشتركة. إنها ببساطة تظهر ما يحدث عندما تنتقل تقاليد فنون القتال، وتنتشر، وتُجبر على العيش في أكثر من عالم اجتماعي واحد في آن واحد.
إذا كان هناك أي شيء، فإن ذلك يجعل دراسة Gōjū-ryū أكثر إثارة للاهتمام، لأنني لا أنظر إلى شيء ميت. أنا أنظر إلى فن اضطر للبقاء على قيد الحياة من خلال التكيف دون أن يذوب تمامًا. هناك درس في ذلك، ليس فقط لتاريخ فنون القتال بل لكل شيء تقريبًا. أي شيء حي يتغير. والحيلة هي ألا يصبح بلا شكل أثناء ذلك.
توضح المصادر أيضًا أنه بحلول أواخر القرن العشرين، أصبح Gōjū-ryū معترفًا به كأحد الركائز الأساسية للكاراتيه الأوكيناوية التقليدية. يحمل النصب التذكاري لعام 1987 لـ Higaonna و Miyagi في Naha دلالات رمزية كثيرة حول كيفية التعامل مع هذا النسب – ليس فقط كطريقة تدريب محلية بل كجزء من التراث الثقافي لأوكيناوا. هذا التخليد العام مهم، على الرغم من أنني دائمًا ما أقرأ مثل هذه الأمور مع رفع حاجب خفيف. فالنصب التذكارية تخبرنا بقدر ما عن كيفية رغبة الأجيال اللاحقة في تأطير التاريخ، بقدر ما تخبرنا عن الأحداث الأصلية نفسها. إنها تحفظ الذاكرة، نعم، لكنها أيضًا تشكلها. وهذا بدوره إنساني جدًا. نحن لا نتذكر فحسب. نحن ننسق ذاكرتنا.
وربما هذه هي المفارقة الهادئة في كل هذا. غالبًا ما يتحدث الناس عن فنون القتال وكأنها تحف هشة يجب حمايتها من تلوث التاريخ. وكأن التأثير والتغيير والتكيف والتواصل يضعفها بطريقة ما.
لكن قصة Gōjū-ryū تشير إلى العكس تمامًا.
لقد تشكلت بفعل السفر. بفعل التبادل. بفعل المعلمين الذين تعلموا في الخارج وجلبوا الأفكار إلى الوطن. بفعل الطلاب الذين نظموا ما ورثوه ليصبح شيئًا أوضح وأقوى وأكثر تنظيمًا. بفعل المؤسسات التي حاولت لاحقًا الحفاظ عليها، أحيانًا بشكل غير كامل، وأحيانًا بعناد، ولكن مع احترام حقيقي لما سبق.
صلب ومرن.
ليس فقط في التقنية.
بل في التاريخ أيضًا.
صلبة بما يكفي للحفاظ على هويتها. مرنة بما يكفي للبقاء على قيد الحياة في العالم من حولها.
وربما هذا هو أصدق ما يمكنني قوله عن Gōjū-ryū بعد التنقيب في المصادر.
إنه ليس سحرًا قديمًا محفوظًا في الكهرمان.
إنه شيء أفضل.
إنه تقليد قتالي عاش، وسافر، وتغير، وتجادل مع ذاته، وتكيف مع أجيال جديدة، وبطريقة ما ظل معروفًا بذاته طوال الوقت.
شخصيًا، أجد ذلك أكثر إثارة للإعجاب بكثير من أي أسطورة منمقة.
وإذا كانت هذه الحقيقة الفوضوية بعض الشيء تزعج الأشخاص الذين يفضلون فنونهم القتالية ملفوفة في ضباب صوفي وخرائط نسب مثالية، فأخشى أن لدي أخبارًا سيئة للغاية.
التاريخ نادرًا ما يتعاون مع الأساطير.
لحسن حظ البقية منا، غالبًا ما يكون أكثر إثارة للاهتمام بكثير.