Gōjū-ryū

आप में से कुछ ने मुझसे Gōjū-ryū के बारे में पूछा था, और चूँकि यह उस व्यापक मार्शल इतिहास की चर्चाओं में इतनी सहजता से फिट बैठता है जिसमें मैं हम सभी को घसीटता रहता हूँ - आमतौर पर बहुत अधिक उत्साह और बहुत कम दया के साथ - तो मैंने सोचा कि मैं आखिरकार इसे ठीक से लिखूँगा। उन संक्षिप्त सारांश पोस्टों की तरह नहीं जो सब कुछ तीन तारीखों, दो नामों और संतुलन के बारे में एक पुनर्नवीनीकृत उद्धरण में समेट देती हैं, जिस पर लोग बिना सोचे-समझे सिर हिलाते हैं। मेरा मतलब है, ठीक से। क्योंकि जिस क्षण मैंने वास्तविक इतिहास की गहराई में जाना शुरू किया, खासकर एशियाई सामग्री और जापानी व ओकिनावन परिप्रेक्ष्य के माध्यम से, मुझे एक बात याद आई जो मैं हमेशा कहता रहता हूँ और लोग उसे नज़रअंदाज़ करते रहते हैं क्योंकि रोमांस को पचाना वास्तविकता से आसान होता है। वास्तविक मार्शल इतिहास शायद ही कभी साफ-सुथरा होता है। यह बहुस्तरीय, विवादित, मानवीय, कुछ जगहों पर अधूरा, और कभी-कभी परेशान करने वाला अस्पष्ट होता है जहाँ कोई इसे बिल्कुल स्पष्ट देखना चाहता है। जो, स्वाभाविक रूप से, इसे कहीं अधिक दिलचस्प बनाता है।

Gōjū-ryū स्वर्ग से किसी शीर्षक, लोगो और गंभीर पुरुषों की कतार के साथ नहीं गिरा था जो सभी को यह बताने के लिए इंतज़ार कर रहे हों कि इसकी वंशावली शुद्ध है और इतिहास की गंदगी से अछूती है। वह कल्पना पोस्टरों के लिए तो प्यारी है, लेकिन शोध के लिए भयानक। इसके बजाय मैंने वही पाया जो मैं आमतौर पर तब पाता हूँ जब कोई चीज़ वास्तविक होती है - आदान-प्रदान, अनुकूलन, यात्रा, प्रभाव, सुधार, और बाद की पीढ़ियाँ उस गड़बड़ी को सुरुचिपूर्ण दिखाने की बहुत कोशिश करती हैं। कभी-कभी वे सफल होते हैं। कभी-कभी वे बिल्कुल नहीं होते। Gōjū-ryū के मामले में, शैली का वास्तविक विकास Naha-te में निहित है, और यह बाद में हुई सभी चमकाई गई मिथक-रचना से कहीं अधिक महत्वपूर्ण है। Naha-te समय से परे तैरता हुआ कोई अलग-थलग रत्न नहीं था। ओकिनावा चीन से जुड़ा हुआ था, खासकर Naha एक बंदरगाह के रूप में, और वहाँ की मार्शल परंपराओं पर कोई भी गंभीर नज़र उस असहज लेकिन स्पष्ट सत्य से शुरू होनी चाहिए - असहज, यानी, केवल उन लोगों के लिए जिन्हें विशेष महसूस करने के लिए अपनी शैली को शुद्ध रखने की सख्त ज़रूरत है।

ईमानदारी से कहूँ तो, मैं उस जुनून को कभी नहीं समझ पाया। प्रभाव किसी परंपरा को सस्ता क्यों करेगा? संपर्क किसी चीज़ को कम मूल्यवान क्यों बनाएगा? अगर कुछ है, तो इसका ठीक उल्टा सच है। यह तथ्य कि Naha-te आदान-प्रदान से आकारित दुनिया में विकसित हुआ, उन कारणों में से एक है जो इसे महत्वपूर्ण बनाता है। यह मुझे बताता है कि मैं एक ऐसी कला से निपट रहा हूँ जो वास्तविकता के संपर्क में गढ़ी गई थी, न कि किसी काल्पनिक कैबिनेट में संरक्षित की गई थी। और उस Naha-te के वातावरण से, एक व्यक्ति पूर्ण ऐतिहासिक महत्व के साथ उभरता है - Higaonna Kanryō। वह कहानी में कोई वैकल्पिक सहायक पात्र नहीं है। वह मुख्य स्तंभों में से एक है। Naha में 1853 में जन्मे, वह बाद में चीन के Fujian गए, वहाँ प्रशिक्षण लिया, और 1870 के दशक के अंत में ओकिनावा लौट आए। वह व्यापक रूपरेखा अच्छी तरह से स्थापित है। जहाँ चीजें अधिक नाजुक हो जाती हैं - क्योंकि इतिहास को हमारे धैर्य की परीक्षा लेने में मज़ा आता है - वह सटीक विवरणों में है। ठीक किसके अधीन उन्होंने प्रशिक्षण लिया, चीनी मुक्केबाजी की किन धाराओं ने उन्हें सबसे सीधे तौर पर आकार दिया, White Crane से कितना आया, अन्य दक्षिणी चीनी प्रणालियों से कितना आया, कितना अपरिवर्तित रखा गया, कितना अनुकूलित किया गया - यह सब उस आत्मसंतुष्ट निश्चितता के साथ निर्धारित करना कठिन है जिसे लोग ऑनलाइन प्रदर्शित करना पसंद करते हैं।

और ठीक यही वह बिंदु है जहाँ मैं उन लोगों पर भरोसा करना बंद कर देता हूँ जो खुद के बारे में बहुत निश्चित लगते हैं।

जिम्मेदाराना बात यह कहना है कि Higaonna ने Fujian में अपने समय के दौरान स्पष्ट रूप से प्रमुख चीनी प्रभाव को आत्मसात किया और बाद में उन्होंने उसे पुरानी स्थानीय ओकिनावन प्रथा के साथ इस तरह से जोड़ा जिसने आधुनिक Naha-te की नींव स्थापित करने में मदद की। यह कोई मामूली विवरण नहीं है। यह पूरी बाद की कहानी की रीढ़ है। स्रोत उन्हें Fujian में सीखे गए ज्ञान को ओकिनावा में पहले से मौजूद पुरानी Naha परंपराओं से जोड़कर Naha-te का आधार बनाने वाले के रूप में वर्णित करते हैं। उनकी कला को परिष्कृत, जटिल, तकनीकी रूप से समृद्ध माना जाता था, और उनके छात्र इसे Naha-te कहते थे। यह मायने रखता है क्योंकि इसका मतलब है कि Gōjū-ryū की जड़ें केवल "ओकिनावन कराटे" नहीं हैं, जैसा कि लोग अपना होमवर्क न करने पर अस्पष्ट तरीके से कहना पसंद करते हैं। जड़ें विशेष रूप से उस Naha परंपरा और उसमें निहित चीनी संपर्क से बंधी हुई हैं।

Higaonna की कला को अधिक दृश्यमान बनाने में उनकी भूमिका के बारे में भी मुझे कुछ उल्लेखनीय लगता है। उन्होंने इसे रहस्य के किसी नाटकीय पर्दे के पीछे स्थायी रूप से बंद करके नहीं रखा। 1905 तक वह एक स्कूल के माहौल में पढ़ा रहे थे, जो ऐतिहासिक रूप से महत्वपूर्ण है क्योंकि एक बार जब कोई मार्शल परंपरा संगठित शिक्षा में प्रवेश करती है, तो कुछ बदल जाता है। ऐसा होना ही पड़ता है। तरीके व्यवस्थित हो जाते हैं। संचरण अधिक संरचित हो जाता है। जो कभी व्यक्तिगत और चयनात्मक था, वह व्यापक निर्देश के लिए फिर से आकार लेना शुरू कर देता है। कुछ परंपरावादी यह सुनकर प्रामाणिकता की मृत्यु का शोक मनाना शुरू कर देते हैं जैसे कि सभ्यता ही उचित पाठ योजना के बोझ तले ढह रही हो। मैं इसे सुनता हूँ और सोचता हूँ, हाँ, बेशक यह बदल गया। मनुष्य चीजों को संदर्भ के अनुसार ढालते हैं। यह विश्वासघात नहीं है। यह इतिहास है।

जब Higaonna का 1915 में निधन हुआ, तो उन्होंने छात्रों का एक महत्वपूर्ण समूह पीछे छोड़ा, लेकिन कोई साफ-सुथरा, निर्विवाद उत्तराधिकार नहीं छोड़ा जो भविष्य के इतिहासकारों को बहुत सारी परेशानी से बचा लेता। अगर उन्होंने ऐसा किया होता तो यह विचारशील होता, लेकिन इतिहास शायद ही कभी विचारशील होता है। उनके छात्रों में, Gōjū-ryū की बाद की पहचान के लिए सबसे महत्वपूर्ण Miyagi Chōjun थे, जिनका जन्म 1888 में हुआ था। और यहाँ फिर से मुझे वास्तविक कहानी सरलीकृत कहानी की तुलना में कहीं अधिक आकर्षक लगती है। Miyagi ने केवल एक शैली को जमे हुए रूप में विरासत में नहीं पाया और उसे कांच के नीचे संरक्षित नहीं किया। उन्होंने इसे व्यवस्थित किया। उन्होंने इसे आकार दिया। उन्होंने kata को व्यवस्थित किया। उन्होंने इसे एक अधिक आधुनिक budō संरचना में लाया। उन्होंने इसे एक नाम दिया। या यों कहें - और यहाँ आता है ऐतिहासिक रूप से परेशान करने वाला लेकिन आवश्यक हिस्सा - उन्होंने इसे एक ऐसी प्रक्रिया में नाम दिया जिसका सटीक दिनांक पूरी तरह से विवाद से मुक्त नहीं है।

मुझे पता है। कितना असहज है। कोई सोचेगा कि प्रमुख मार्शल परंपराओं के संस्थापकों में कम से कम इतनी शालीनता तो होती कि वे हमें साफ-सुथरे कागजात छोड़ जाते। फिर भी हम यहाँ हैं।

आम तौर पर दोहराया जाने वाला विवरण नामकरण को 1930 के आसपास का बताता है, जो टोक्यो के मीजी श्राइन में एक प्रदर्शन से जुड़ा है। कहानी यह है कि मियागी के एक छात्र से पूछा गया कि वह कौन सी शैली का अभ्यास करता है और वह जवाब नहीं दे पाया क्योंकि उस शैली का अभी तक औपचारिक रूप से नामकरण नहीं हुआ था। मियागी ने तब Gōjū-ryū नाम चुना, जिसमें Bubishi परंपरा से जुड़े शास्त्रीय वाक्यांशों से कठोरता और कोमलता - go और ju - की अवधारणा का उपयोग किया गया। यह एक अच्छी कहानी है। यह उन कहानियों में से भी एक है जिसे मैं बिना यह देखे कि रिकॉर्ड में और क्या कहा गया है, पूरा स्वीकार करने से इनकार करता हूँ। और वास्तव में, कुछ स्रोत बताते हैं कि जबकि नामकरण 1930 के आसपास उभरा होगा, इसका पहला आधिकारिक उपयोग 1935 में बेहतर ढंग से प्रमाणित है। यह कहानी को नष्ट नहीं करता। इसका सीधा सा मतलब है कि कहानी उतनी सुव्यवस्थित नहीं है जितनी लोग चाहते हैं। जो कि अलग बात है।

और सच कहूँ तो, यह अंतर मेरे लिए मायने रखता है।

क्योंकि बहुत सारी मार्शल आर्ट चर्चाएँ अनिश्चितता को कमजोरी की तरह मानती हैं। यह कमजोरी नहीं है। यह ईमानदारी है। यदि प्रमाण 1930 के दशक की शुरुआत की नामकरण प्रक्रिया की ओर इशारा करते हैं, जिसमें 1930 और 1935 दोनों थोड़े अलग कारणों से गंभीर विवेचनाओं में दिखाई देते हैं, तो मैं वही कहता हूँ। मुझे केवल पोस्ट को अधिक नाटकीय बनाने के लिए अस्पष्टता को निश्चितता में बदलने की आवश्यकता नहीं है। वास्तविक इतिहास अपने आप में पर्याप्त नाटकीय है। मियागी का योगदान किसी भी तरह से बहुत बड़ा है। उन्होंने हिगाओना की Naha-te विरासत को लिया और उसे कुछ अधिक जानबूझकर संगठित और सार्वजनिक रूप से परिभाषित चीज़ में बदल दिया। उन्होंने kata और प्रशिक्षण को उन सिद्धांतों के अनुसार संरचित किया जिन्होंने शैली को आधुनिक रूप में पहचानने योग्य बनाया। यह कोई फुटनोट नहीं है। यह कराटे के इतिहास के निर्णायक कार्यों में से एक है।

इस पहचान के केंद्र में दो kata हैं - Sanchin और Tenshō। और अगर मैं ईमानदार हूँ, तो मुझे लगता है कि बहुत से लोग उन नामों को लगभग एक औपचारिक अस्पष्टता के साथ दोहराते हैं, जैसे कि केवल उन्हें कहना ही यह समझने के बराबर है कि वे क्यों महत्वपूर्ण हैं। ऐसा नहीं है। Sanchin सिर्फ "वह कठिन श्वास kata नहीं है जिसका हर कोई उल्लेख करता है क्योंकि यह प्रभावशाली लगता है।" यह शरीर की संरचना, श्वास, मुद्रा, नियंत्रण, तनाव, जड़ता और आंतरिक अनुशासन के एक मूल तर्क का प्रतिनिधित्व करता है जो शैली को बहुत गहरे स्तर पर परिभाषित करता है। इसके विपरीत, Tenshō नरम, अधिक प्रवाहमयी पक्ष को व्यक्त करता है - गोलाकार गति, निरंतरता, कमजोरी के बिना कोमलता, कठोरता के बिना नियंत्रण। साथ में वे नाम में ही निहित सिद्धांत को मूर्त रूप देते हैं। कठोर और कोमल। पोस्टरों के लिए एक सजावटी दार्शनिक तरीके से नहीं। एक व्यावहारिक, मूर्त, तकनीकी तरीके से।

यही वह हिस्सा है जो Gōjū-ryū को मेरे लिए आकर्षक बनाता है। यह शैली केवल एक तनाव के नाम पर नहीं है - यह उसी के इर्द-गिर्द बनी है। इसमें कठोर संरचना और कोमल गति है। इसमें बल और समर्पण है। इसमें जड़ता वाला तनाव और गोलाकार प्रवाह है। और एक अजीब तरीके से, शैली का इतिहास उसी चरित्र को दर्शाता है। इसमें मजबूत आधार हैं - हिगाओना, मियागी, Naha-te, चीनी प्रभाव, युद्धोत्तर संस्थाएँ - लेकिन इसमें नरम किनारे भी हैं जहाँ विवरण बदलते हैं, रिकॉर्ड पतले पड़ते हैं, तारीखें धुंधली होती हैं, और मौखिक परंपरा अंतराल को भरती है। यह लगभग बहुत उपयुक्त लगता है, जो मुझे सैद्धांतिक रूप से थोड़ा संदिग्ध बनाता है, लेकिन फिर भी। कभी-कभी इतिहास में हास्य की भावना होती है।

ऐसे प्रमाण भी हैं जो बताते हैं कि मियागी ने Sanchin को संशोधित किया था, संभवतः इसे स्कूल के निर्देश के लिए अधिक उपयुक्त बनाने के लिए। फिर से, मैं पहले से ही कल्पना कर सकता हूँ कि शुद्धतावादी इस विचार पर अपनी मोतियों की माला जकड़ लेंगे कि एक पूजनीय रूप को समायोजित किया गया होगा। लेकिन ईमानदारी से, यह किसी को क्यों चौंकाता है? बेशक, स्कूल के संदर्भ में सिखाई गई कोई चीज़ अनुकूलित की जा सकती है। यह विचार कि कोई कला तभी सार्थक रहती है जब उसका हर रूप हमेशा के लिए अपरिवर्तित रहे, उन बेतुकी छोटी-छोटी मिथकों में से एक है जिसे मार्शल आर्टिस्ट दोहराते हैं क्योंकि यह महान लगता है। वास्तव में, प्रणालियाँ ठीक इसलिए जीवित रहती हैं क्योंकि उन्हें प्रसारित किया जा सकता है। प्रसारण में निर्णय शामिल होते हैं। निर्णयों में परिवर्तन शामिल होता है। असली सवाल यह नहीं है कि क्या बदलाव हुआ। असली सवाल यह है कि किस तरह का बदलाव हुआ, क्यों हुआ, और कौन से मूल सिद्धांत बरकरार रहे। यह एक वयस्क प्रश्न है। शुद्धता के बारे में चिल्लाना बच्चों का काम है।

Gōjū-ryū इस बात के लिए भी उल्लेखनीय है कि यह कुछ अन्य ओकिनावन परंपराओं की तुलना में चीनी प्रभाव के निशान कितनी स्पष्ट रूप से रखता है। शोध में कहा गया है कि यह White Crane-व्युत्पन्न सिद्धांतों से जुड़े तत्वों को संरक्षित करता है जो अन्य ओकिनावन शैलियों में कम केंद्रीय हैं। इसका मतलब यह नहीं है कि मुझे इसे "ओकिनावन ब्रांडिंग के साथ चीनी मुक्केबाजी" तक सीमित कर देना चाहिए, क्योंकि यह उतना ही बेवकूफी भरा होगा जितना यह ढोंग करना कि चीनी प्रभाव बिल्कुल भी मायने नहीं रखता। बात ठीक यही है कि यह संलयन के माध्यम से कुछ अलग बन गया। हिगाओना ने "पूर्ण शैली - बदलाव न करें" चिह्नित एक सीलबंद बक्सा आयात नहीं किया था। ओकिनावा में जो उभरा, उसे वहीं आकार दिया गया। फिर मियागी ने इसे और आकार दिया। परंपराएँ उन लोगों द्वारा बनाई जाती हैं जो उन्हें विरासत में मिली चीजों के साथ कुछ करते हैं। वे बेल्ट वाले संग्रहालय के जीवाश्म नहीं हैं।

द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, कहानी फिर से बदल जाती है, क्योंकि एक बार जब कोई शैली संस्थागत हो जाती है, तो वह जीवन के एक और चरण में प्रवेश करती है। 1956 में, ओकिनावा के प्रमुख मास्टर्स - जिनमें मियागी के दायरे के छात्र जैसे Yagi Meitoku भी शामिल थे - ने Okinawa Karate-dō Renmei के गठन में मदद की। बाद में यह All-Okinawa Karate-dō Renmei बन गया। यह मायने रखता है क्योंकि युद्धोत्तर काल वह है जहाँ संरक्षण और औपचारिकीकरण विशेष रूप से दृश्यमान हो जाते हैं। शैली अब केवल एक शिक्षक की जीवित विरासत नहीं है जो छात्रों के माध्यम से आगे बढ़ती है। यह संगठनों, संघों, मान्यता संरचनाओं, ग्रेडिंग प्रणालियों, सार्वजनिक प्रदर्शनों, और - क्योंकि मनुष्य जैसे हैं वैसे ही हैं - वंश और वैधता की अपरिहार्य राजनीति का हिस्सा बन जाती है। कोई लगभग कागजी कार्रवाई को बढ़ते हुए सुन सकता है।

उसी समय, Gōjū-ryū को जापानी मुख्य भूमि पर भी संस्थागत किया गया था, जहाँ Gōjūkai जैसे समूहों ने इसके विकास को विभिन्न दिशाओं में आकार दिया। यहीं पर चीजें और भी दिलचस्प हो जाती हैं, क्योंकि लोग "Gōjū-ryū" कहना पसंद करते हैं जैसे कि इससे सब कुछ तय हो जाता है, जबकि वास्तव में युद्धोत्तर कहानी शाखाओं, वंश प्रणालियों, प्रशिक्षण के अंतरों और विशिष्ट जोर से भरी है। मियागी की परंपरा से अधिक निकटता से जुड़ी ओकिनावन शाखाएँ एक बनावट को संरक्षित करती हैं। Yagi Meitoku से जुड़ा Meibukan, अपना अनूठा स्वाद और अतिरिक्त kata प्रस्तुत करता है। Gōjūkai जैसी जापानी शाखाएँ शैली को कुछ अलग क्षेत्र में ले जाती हैं, अक्सर अधिक खेल-उन्मुख प्रवृत्तियों और विभिन्न शैक्षणिक आदतों के साथ। इसका मतलब यह नहीं है कि एक पक्ष असली है और दूसरा नकली। इसका मतलब है कि परंपराएँ विभिन्न ऐतिहासिक दबावों के तहत अलग-अलग तरह से विकसित होती हैं।

और ठीक यहीं पर प्रामाणिकता के बारे में आलसी बातचीत मुझे परेशान करने लगती है।

क्योंकि लोग अक्सर ऐसे बात करते हैं जैसे कि एक आदर्श, स्थिर स्वरूप होना चाहिए जिससे बाकी सब कुछ विकृति है। मुझे नहीं लगता कि इतिहास इस बचकाने संतोष का समर्थन करता है। इतिहास एक मूल विरासत में मिले ढाँचे का समर्थन करता है जो विभिन्न शाखाओं में बँटता है। ओकिनावन Gōjū अक्सर नज़दीकी दूरी, पकड़ने, व्यावहारिक आत्मरक्षा की ओर झुकाव, और प्रशिक्षण के पुराने अंदाज़ पर अधिक ज़ोर देता है। जापानी शाखाओं में से कुछ सार्वजनिक शिक्षा, प्रतियोगिता के माहौल और मानकीकृत रूपों पर अधिक ज़ोर देते हुए विकसित हुईं। ये मामूली अंतर नहीं हैं, लेकिन ये साझा जड़ों को भी मिटाते नहीं हैं। वे बस यह दिखाते हैं कि क्या होता है जब एक मार्शल परंपरा यात्रा करती है, फैलती है, और एक साथ एक से अधिक सामाजिक दुनिया में रहने के लिए मजबूर होती है।

अगर कुछ है, तो यह Gōjū-ryū को अध्ययन के लिए और भी दिलचस्प बनाता है, क्योंकि मैं किसी मृत चीज़ को नहीं देख रहा हूँ। मैं एक ऐसी कला को देख रहा हूँ जिसे पूरी तरह से घुलने के बिना अनुकूलन करके जीवित रहना पड़ा। इसमें एक सबक है, न केवल मार्शल इतिहास के लिए बल्कि लगभग हर चीज़ के लिए। जो कुछ भी जीवित है, वह बदलता है। चाल यह है कि ऐसा करते समय निराकार न हो जाएँ।

स्रोत यह भी स्पष्ट करते हैं कि बीसवीं सदी के उत्तरार्ध तक, Gōjū-ryū को पारंपरिक ओकिनावन कराटे के प्रमुख स्तंभों में से एक के रूप में मान्यता मिल चुकी थी। नाहा में हिगाओना और मियागी के लिए 1987 की स्मारक शिला प्रतीकात्मक रूप से बहुत कुछ कहती है कि इस वंश के साथ कैसा व्यवहार किया गया - न केवल एक स्थानीय प्रशिक्षण विधि के रूप में बल्कि ओकिनावा की सांस्कृतिक विरासत के हिस्से के रूप में। वह सार्वजनिक स्मारक महत्वपूर्ण है, हालांकि मैं ऐसी चीज़ों को हमेशा थोड़ी भौंहें चढ़ाकर पढ़ता हूँ। स्मारक हमें उतना ही बताते हैं कि बाद की पीढ़ियाँ इतिहास को कैसे प्रस्तुत करना चाहती हैं, जितना वे मूल घटनाओं के बारे में बताते हैं। वे स्मृति को संरक्षित करते हैं, हाँ, लेकिन वे इसे आकार भी देते हैं। जो फिर से बहुत मानवीय है। हम सिर्फ याद नहीं करते। हम अपनी यादों को संवारते हैं।

और शायद यही इन सब में एक शांत विडंबना है। लोग अक्सर मार्शल आर्ट्स के बारे में ऐसे बात करते हैं जैसे वे नाजुक प्राचीन वस्तुएँ हों जिन्हें इतिहास के प्रदूषण से बचाना चाहिए। जैसे कि प्रभाव, परिवर्तन, अनुकूलन और संपर्क किसी तरह उन्हें कमजोर करते हैं।

लेकिन Gōjū-ryū की कहानी ठीक इसके विपरीत बताती है।

इसे यात्रा ने आकार दिया। आदान-प्रदान ने। शिक्षकों द्वारा विदेश में सीखने और विचारों को घर लाने से। छात्रों द्वारा अपनी विरासत को कुछ स्पष्ट, मजबूत, अधिक संरचित रूप में व्यवस्थित करने से। उन संस्थानों द्वारा जिन्होंने बाद में इसे संरक्षित करने की कोशिश की, कभी-कभी अपूर्ण रूप से, कभी-कभी हठपूर्वक, लेकिन जो पहले आया था उसके लिए वास्तविक सम्मान के साथ।

कठोर और नरम।

केवल तकनीक में ही नहीं।

इतिहास में भी।

अपनी पहचान बनाए रखने के लिए पर्याप्त दृढ़। अपने आस-पास की दुनिया में जीवित रहने के लिए पर्याप्त लचीला।

और शायद यही सबसे ईमानदार बात है जो मैं स्रोतों की छानबीन करने के बाद Gōjū-ryū के बारे में कह सकता हूँ।

यह एम्बर में संरक्षित कोई प्राचीन जादू नहीं है।

यह कुछ बेहतर है।

यह एक मार्शल परंपरा है जो जीवित रही, यात्रा की, बदली, खुद से बहस की, नई पीढ़ियों के अनुकूल ढली, और किसी तरह पूरे समय अपनी पहचान बनाए रखी।

व्यक्तिगत रूप से, मुझे यह किसी भी सुव्यवस्थित किंवदंती से कहीं अधिक प्रभावशाली लगता है।

और अगर यह थोड़ी अव्यवस्थित वास्तविकता उन लोगों को परेशान करती है जो अपनी मार्शल आर्ट्स को रहस्यमय कोहरे और पूर्ण वंशावली चार्ट में लपेटना पसंद करते हैं, तो मुझे डर है कि मेरे पास बुरी खबर है।

इतिहास शायद ही कभी पौराणिक कथाओं के साथ सहयोग करता है।

हम बाकी लोगों के लिए सौभाग्य से, यह आमतौर पर कहीं अधिक दिलचस्प होता है।